En el marco del mes de la cultura afroperuana, se podrá ver gratis «Sadhaka». Esta obra teatral da un vistazo a la cosmovisión afrodescendiente en el Perú.
La historia sigue a Nieves, una adolescente de 15 años que se refugia en el huerto de una vieja casa. Ella huye de su futuro matrimonio arreglado.
En el lugar se encuentra con Amparo, una curtida criadora de gallos de pelea, a quien le pide ayuda. Sin embargo, poco a poco, Nieves descubre que el huerto tiene algo especial que la atrae.
A través de la misteriosa mujer, la protagonista se sentirá libre, aunque tenga que emplear excéntricos medios para ello. Ambas formarán un lazo único que las unirá hasta volverse indistinguibles una de la otra.
Con esta puesta en escena, el público se transportará a un El Carmen imaginario, donde la magia de las raíces afroperuanas está latente. Y lo que parece ser el fin de una historia, es el inicio de otra.
Dirigido por Ana Chung y Luis Alberto Leónsta, esta pieza cuenta con las actuaciones de Tatiana Espinoza, Rosario Goyeneche, Cecilia Monserrate, Luis Sandoval y Osiris Vega.
«Sadhaka» está disponible en el Facebook del Icpna Cultural del 15 de junio al 12 de julio de 2020. Para mayor información, visitar su red social.
Actividades que se han preparado entorno a la obra teatral:
Entrevista a Luis Alberto León y Ana Chung (viernes 26 de junio).
Entrevista a las actrices Cecilia Monserrate, Osiris Vega y Tatiana Espinoza (viernes 3 de julio).
Conversatorio (viernes 10 de julio).
Taller a cargo de Luis Sandoval: Lo afroperuano en el teatro
Clase 2: Técnicas del zapateo (miércoles 24 de junio).
Taller práctico: Pasadas de zapateo afroperuano. Ejercicios: escobilleo, redobles, taco punta.
Clase 3: El zapateo y la relación con el texto teatral (miércoles 1 de julio).
Maneras de asumir un texto teatral desde el ritmo.
Ejemplos donde el zapateo es la base fundamental como modelo rítmico de la propuesta.
Clase 4: Juego escénico desde la danza afroperuana (miércoles 8 de julio).
Maneras de asumir la acción escénica usando como herramienta la danza tradicional, el ritmo, los pasos o la convención de la danza escogida incluyendo la utilización del lenguaje simbólico.
